京都の一般吹奏楽団せせらぎの正指揮者がお送りする日々のひとりごと
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かつて居酒屋で映画好きな人たちがよく言っていたのは、
予告篇が一番面白くて、
映画そのものを観たらガッカリだったという話。
ちょいと映画通を気取ってません？
私自身はそこまで思ったことは滅多にありません。
まあ「滅多に」なので、
思ったこと…
もちろんあります。
先日、
テアトル梅田のことを書いた稿で、
『ぼくのお日さま』が予告篇の期待を裏切らない作品だったことを書きました。
私にとっての映画一次情報はほとんどが映画館で観る予告篇で、
今日観た『花嫁はどこ？』というインド映画も、
予告篇段階から楽しみにしていた一本。
そして予告篇からは想像もしなかった展開で、
大いにカタルシスを感じました。
大満足です。
ちなみに、
予告篇から楽しみにしていて、
その後の振り幅が私にとって最も大きかったのは、
何と言っても『おくりびと』です。
雨上がりの今朝は、
とても涼しくなりました。
今季初めて長袖を着ました。
と言っても、
昼間の暑さを見越して、
薄手で腕まくりしやすいタイプです。
久しぶりに仙洞御所の東側の小径を歩きました。
小川が流れていて、
とても気持ちのいい散策路です。
耳をすませば、
小川のせせらぎが聞こえます。
車の通行の多い寺町通りがすぐ近くだし、
そもそも微かな音なので、
実際に「音」として耳が知覚できている訳ではないのかも知れません。
けれども、
流れが光を反射している様を観ていると、
聞こえるように思うのです。
10月4日（金）は、
フルート × 2
オーボエ × 1
バスーン × 1
E♭クラリネット × 1
B♭クラリネット × 5
アルト・クラリネット × 1
バス・クラリネット × 1
アルト・サックス × 1
バリトン・サックス × 1
トランペット × 5
ホルン × 4
トロンボーン × 2
ユーフォニアム × 1
テューバ × 1
パーカッション × 1
そして私の計29人で合奏しました。
来期に向けての新譜がまた一つ配られたので、
その曲も含めての練習となりました。
細かいミスはありつつも、
充実した練習になったかなと思います。
さて、
棒を振るに当たって、
朝イチで基本練習するのですが、
その項目の一つに「平均運動」というのがあります。
「等速運動」という呼び名もあるかも知れません。
腕のスピードを変えずに振る指揮法です。
ゆえに打点が分かりにくいというのが難点です。
なので実地では、
腕の動きは等速でも、
手首だけはスナップするように気を付けます。
今朝、
「平均運動」を練習していて、
ふと、
「この動きは“弓取式”に似ている」
と思いました。
大相撲の日々の結びの一番の後に行われる儀式です。
ご覧になっている方もいらっしゃるかと思います。
あの弓のしなり具合は、
学ぶべきものがあります。
かつて梅田ロフトの地下にあった「テアトル梅田」。
閉館となってからどれくらい経つでしょうか。
先日、久しぶりに、
梅田スカイビル（空中庭園のあるツインビル）にある「シネ・リーブル梅田」に行ったら、
名前が「テアトル梅田」に変わっていました。
引き継がれたのですな。
その日観たのは『ぼくのお日さま』。
予告編の段階からとても気になっていた作品ですが、
期待通りの素敵な映画でした。
「テアトル梅田」の復活と相まって、
気持ちいい映画鑑賞となりました。
9月27日（金）は、
オーボエ × 1
バスーン × 1
E♭クラリネット × 1
B♭クラリネット × 4
アルト・クラリネット × 1
バス・クラリネット × 1
アルト・サックス × 2
トランペット × 2
ホルン × 3
トロンボーン × 4
ユーフォニアム × 2（パーカッション持替）
テューバ × 2
パーカッション × 2
そして私の計27人で合奏しました。
秋分の日の依頼演奏は小学校の体育館での演奏でしたが、
スタンバイしている途中に大雨。
演奏終わって片付けして屋外に出たら、
かなり涼しくなっていました。
それ以来、
ようやく秋がやってきたかなという気候になったようです。
昼間はまだまだ暑いですが。
こういう季節がやってきたら、
早くも来年の演奏会に向けての練習開始です。
9月22日（日・祝）
朱雀第三小学校の「敬老会＆ふれ愛まつり」に、
今年も参加させていただきました。
7月の定期演奏会の前後から、
次の予定を考えていました。
「今年も朱三さんに呼んでもらえるんやろか？」と、
ほぼせせらぎサイドから押し掛け訪問させていただくような形で、
出演を打診していました。
出演させていただき、
本当にありがとうございました。
出演メンバーは、
ピッコロ × 1（フルート持替）
フルート × 3
オーボエ × 1
バスーン × 1
B♭クラリネット × 7
アルト・クラリネット × 1
バス・クラリネット × 1
アルト・サックス × 1
バリトン・サックス × 1
トランペット × 5（フリューゲル・ホルン持替）
ホルン × 4
トロンボーン × 3
ユーフォニアム × 1
テューバ × 3
パーカッション × 3（ピアノ持替）
そして私の計37人。
今回、
初めての試みとして、
『美空ひばりメドレー』を演奏するに当たり、
歌詞カードをお配りして、
せせらぎの演奏に合わせて歌いましょうという企画を設けました。
私もお客さんの方を向いて一緒に歌おうと思ったので、
オーケストラの方にお尻を向けて指揮をする、
という練習を重ねてきました。
私自身は歌いながらの指揮となる訳ですが、
最初は歌詞カードを片手に持って指揮していました。
でもそれでは歌うのも指揮するのもやりづらかったので、
歌詞を覚えました。
長く「器楽」をやっていると、
「歌詞」の価値や意味を考えることもありませんでした。
が、今回、
歌詞を覚えてみて、
その意味するところの重要性が少し分かったような気がしました。
YOASOBIの『アイドル』も演奏しました。
この曲では一緒に歌いましょうという企画はしなかったのですが、
私自身は何度も原曲を聴いて勉強しました。
そのうちに歌詞が耳から離れなくなりました。
（覚えきった訳ではありませんが）
歌詞の意味するところから、
演奏の強弱も考えないといけないというのにも気付かされました。
『カーペンターズ・フォーエバー』を演奏するに当たり、
カーペンターズのベストアルバムも聴き込みました。
歌詞は分からないんですけど、
カレンの歌声の美しさに引き込まれながら、
英語が全く分からない訳でもないので、
何となく言わんとすることを感じる日々でした。
残暑厳しき折、
誰もかれもが睡眠不足に陥っていると思います。
もちろん私もそうです。
このところ、
阪急京都線の特急に乗っていると、
終点の大阪梅田でぐっすり眠り込んでしまっている人を多く見かけます。
多い時には1車両に複数の人が眠ったままということも。
阪急京都線の特急がクロスシートの場合、
時間帯にもよりますが、
座席の向きを変える作業がスイッチ一つで行われます（通称・バッタン）
猛者はそれでも目覚めません。
果たしてどこまで行ってしまうのでしょうか。
私自身、
大阪で呑んだ帰り、
烏丸か河原町で降りたいのに、
寝過ごしたことが多々あります。
気が付いたら桂（もちろん大阪へ引き返す途中の）くらいだったらマシ。
淀川の鉄橋を渡っているときに目覚め、
「間もなく終点・梅田～」の車内アナウンスを聞いたりしたら、
もはやガックリきます。
目覚めたら北千里だったりすると、
一体私の乗った列車はどんなルートを辿ったのだろうかと、
訳が分からなくなります。
おとなしく淡路まで戻って河原町行きに乗り換えればよいものを、
何を血迷ったのか山田で大阪モノレールに乗り換えて南茨木にショートカットしてやろうと思ったら、
最終のモノレールが彩都西行きで、
駅を出たらシャッターを締められ、
タクシーもなく、
夜の街を彷徨い歩いたのはどうしようもない経験でした。
しかし、
上には上がいるものです。
父も私と同じで京都に住んで大阪へ通勤する人でしたが、
国鉄ユーザーで、
呑んだ帰りに気が付いたら大垣というのが最高記録。
ゆえに私は泥酔してJRに乗るのは避けます。
早期退職した後輩は、
東京出張の帰り、
気が付いたら博多だったそうです。。。
9月13日（金）は、
ピッコロ × 1（フルート持替）
フルート × 3
オーボエ × 1
バスーン × 1
B♭クラリネット × 4
アルト・クラリネット × 1
アルト・サックス × 2
トランペット × 3（フリューゲル・ホルン持替）
ホルン × 4
トロンボーン × 3
ユーフォニアム × 3（パーカッション持替）
テューバ × 1
パーカッション × 2
そして私の計30人で合奏しました。
出社勤務で少し手間取ったため、
スタジオ入りが20時前になってしまいましたが、
依頼演奏に向けて、
何とか練習に参加することができました。
大阪まで行って帰ってきて練習、
というと大変だと思われるかも知れませんが、
意外とそうでもないんです。
それは、
眠れるから。
息つく暇もなくテレワークから練習になだれ込むよりも、
頭はスッキリしています。
ただし、
この稿を書いている時間帯はあやうく椅子から転げ落ちそうになっています。
約2週間後の本番に向けて『カーペンターズ・フォーエバー』を練習中です。
せせらぎコンサートの実行委員会で、
何度も候補曲に挙がりながら、
これまで日の目を見ることがなかったという噂を聞いています。
今回の依頼演奏では、
依頼主からのリクエストがあり、
あっさりと採用されるに至りました。
不思議なものです。
メドレーの中にバート・バカラック作曲の『遥かなる影（Close to You）』が登場しますが、
先般のせせらぎコンサートで演奏した
エリック・サティ作曲／宮川彬良編曲の『ジュ・トゥ・ヴ』のスコア表紙、
「演奏に当たって」の項で、
宮川彬良さんがこんなことを書いておられます。
原文のまま引用させていただきます。
【E.サティのモチーフをいただいてまずピンときたのが、
バート・バカラック風のアレンジです。
確かにバート・バカラックの「Close to You（遥かなる影）」という歌は、
この「ジュ・トゥ・ヴ」に似ています。
そこで気づいたのですが、
この二人の国も時代も違う作曲家には、
なにか深いところで共通点があるように思えるのです。
人の心のスキに「フッ」と入り込むような音楽
…そんなケレン味もないところがそっくりです。
何か純粋な「ユーモア」「アイデア」「ユニークさ」を感じます】
もはや私が付け足す言葉もありません。
ただただセンスの素晴らしさに圧倒されながら、
どちらの楽曲も演奏させていただいています。
9月6日（金）は、
ピッコロ × 1（フルート持替）
フルート × 3
オーボエ × 1
バスーン × 1
B♭クラリネット × 6
アルト・クラリネット × 1
バス・クラリネット × 1
アルト・サックス × 2
バリトン・サックス × 1
トランペット × 6（フリューゲル・ホルン持替）
ホルン × 5
トロンボーン × 4
ユーフォニアム × 2（パーカッション持替）
テューバ × 1
パーカッション × 2
そして私の計38人で合奏しました。
見学の方も含みます。
一週間前は台風のためお休み。
と言っても京都への影響は殆どなく、
いわゆる「空振り」となってしまいました。
災害が起こるかも知れないという際の対応は相当難しいと実感しました。
思えば、
ゴールデンウイーク前の日曜練習が、
猛烈に暑い室内での練習にもかかわらず、
冷房がつかないという経験をしました。
練習を続行しましたが、
中止の判断もあり得たと思います。
さて、
練習回数が一回減となりましたが、
9月半ばの依頼演奏に向けての練習は続いています。
残り2回、
そして本番へと続いていきます。
